摘要：当代艺术这个词，在大多数人心中，已经成为一个虚构的短语。这句话表示无聊、不敏感，最重要的是，无法理解的一连串的伪大师作品。一小撮具有所谓高雅品味的人试图向大家解释，大众观众根本不了解当代潮流。他们忘记了艺术是一种普遍的美的语言，儿童、成人、...
当代艺术这个词，在大多数人心中，已经成为一个虚构的短语。这句话表示无聊、不敏感，最重要的是，无法理解的一连串的伪大师作品。一小撮具有所谓高雅品味的人试图向大家解释，大众观众根本不了解当代潮流。他们忘记了艺术是一种普遍的美的语言，儿童、成人、中国人、欧洲人甚至亚马逊丛林的野蛮人都能理解。
当代创作者就像小孩子一样，试图向困惑的父母解释他们的涂鸦。"这是房子，这是我，"他们说，"这是妈妈和爸爸在圣诞树下藏的礼物。有多少这样的杰作被扔进了垃圾桶，而没有参加过一次华丽的展览，没有获得过一笔重要的资助，也没有成为世界文化遗产？
但是，在丹麦王国里，一切都不是那么糟糕，在这个创造性的庞然大物中，有时会出现有趣的艺术理念的亮点。本文汇编了一些我们认为是好奇的作品。该选题最后将以当代艺术世界中的定义性作品为例进行比较。欢迎留下评论，我们的频道对你的意见感兴趣。
贾斯汀-贝特曼
英国艺术家贾斯汀-贝特曼用普通石头创造了真正的杰作。通过选择不同大小和颜色的卵石，他创造了人物、动物和名画副本的马赛克图像。作者本人称这种艺术运动为 "土地艺术"。这位艺术家目前居住在泰国清迈，但在世界不同地区工作过，如英国和印度尼西亚。在一次采访中，贝特曼透露，他在作品创作完成后会将其销毁。艺术家认为自然环境应该保持人类干预之前的样子。因此，贝特曼的作品非常具有象征意义，让人联想到四季的变化。
长门岩崎
日本艺术家岩崎长人的系列雕塑作品既令人不安又令人惊讶。肌肉和器官外露的无脸人形被摆成似乎会动的姿势。岩崎在许多年里制作了这些雕塑，创造了一个完整的系列，他称之为 "躯干"。这些雕塑都是真人大小，高约180厘米，完全由艺术家从日本各地收集的木片制成。
另一位有机设计的爱好者，波兰艺术家奥尔加-泽姆斯卡，用木头创作雕塑。Zemska结合不同大小的树枝，对女性的身体、眼睛和脸部进行了具象化的构成，以惊人的内在动力来传达它们。这位艺术家的雕塑作品遍布世界各地，总是使用她工作所在地区的自然材料。我相信一个特定国家或地区的自然环境和材料可以阐明自然特征如何影响每个民族的发展，"艺术家说，"使我们成为我们自己。
梁远兴
长期以来，我们已经习惯于将半身像作为人类的典型描述。这些图像的传统早已确立，任何实验通常都注定要失败。但也有一些爱好者大胆地挑战这种保守的雕塑形式。中国艺术家梁远兴在经典的半身像中加入了超现实主义，获得了完全神话般的题材，可以无休止地观看。神话中的植物、动物和整个城市被编织在美丽少女的发育中的头发中，推动我们的想象力在幻想的世界中旅行。
达米安-赫斯特
与以往的创作者不同，达米安-赫斯特是一个真正的明星，他创造了一些艺术界最昂贵的作品，同时也是地球上最富有的艺术家和收藏家。赫斯特的作品通常涉及死亡的主题。达米安极具争议性的作品，主要是放置在甲醛水族箱中的动物尸体，但却使创作者闻名于世。被冠以名声，沐浴在神话般的财富中，他能够打破自己角色的恶性循环，创造出有价值的东西。
2017年在威尼斯，赫斯特忘记了他作为一个毒师的才能，做了一个190件作品的盛大展览。该展览有自己的艺术传奇，使观众在参观展览之前就沉浸在相应的氛围中。传说中，2008年在非洲东海岸发现了一艘沉船。传说中阿莫坦的100件宝物，一个富有的前罗马帝国的奴隶，被装在这个巨大的沉船上，被命名为阿皮斯托斯。
Malgorzata Chodakowska
长期以来，喷泉一直被认为是宁静、美丽和永恒的象征。水面上披着雕刻精美的雕像，让人目不暇接。虽然马尔戈扎塔-乔达科夫斯卡的作品不能被称为单纯的小雕像，但优美平衡的线条和充满活力的张力使它们成为真正的生命体。
乔达科夫斯卡出生在波兰，在华沙和维也纳学习雕塑。这位艺术家与当前的趋势相反，继续以古典风格进行创作，这并没有使她的作品变得沉闷。相反，天使和人的熟悉特征唤起了舒适和安宁的温暖感觉。
德鲁-埃文斯
德鲁-埃文斯经营着一家自行车维修店，他是将废弃的金属零件变成艺术品的专家 他主要用来创造美丽的自然灵感雕塑的物品是链子和齿轮。利用焊接，埃文斯将注定要废弃的零件焊接在一起，生产出各种大小的杰作。
2021年的决定性艺术作品
露西-拉文，Ready Mix
拉希德-约翰逊的令人不安的红色画作
Guadalupe Maravilla，疾病投掷者
大卫-阿贾耶，阿萨斯
Beeple, Everydays: 前5000天
吴曾，国歌
